琳派X西陣織之美
1500年傳統工藝
數十年來沉迷於日本文化
1200年的京都古老風情讓人心醉
直到觸及茶道世界後.才得以窺其堂奧
京都風貌與茶道世界包含大量琳派藝術元素
不停蒐羅入手京燒與茶道工藝
驚覺原來追尋的是琳派藝術之美
而京都正是琳派藝術之都
京都隨處都可見到琳派的風格產物
不管是身上穿的和服或是和果子老舖所製作的點心
甚至在包裝紙上都會見到大量的琳派元素運用
「琳派」風格以絢爛的黃金意象
極度大膽且細緻來去表達美的世界觀
琳派產生是建立在和平的背景之上
在歷經長達一百五十多年的戰國時代紛擾後
由德川幕府掌握政權將政治中心從京都轉移至江戶
在京都的宮廷及上層階級為了不讓王朝文化東移
以復興平安時代的王朝文化為核心
發展出極度裝飾風格的琳派美學風格
這可說是日本的文藝復興時期
17世紀初期由本阿彌光悅和繪師俵屋宗達聯手
自傳統的大和繪中取材
展開富含京都風雅、華麗的嶄新繪畫風格
並將極具裝飾風格的技法運用在工藝中
大量運用在生活中像是扇子、和服、香包等
甚至是大幅屏風及建築當中
琳派在當時是最新流行的指標
在光悅、宗達之後100年
由同樣在京都的尾形光琳、乾山兄弟傳承
再進入100年後的19世紀時
則由江戶的酒井抱一和鈴木其一作為繼承琳派的繪師
「琳派」在這300年間以非常奇特的方式成形
並非因為血緣或是師徒傳承
而是後代繪師感受到琳派的藝術性
自發性的學習進而將光琳的美學世界延續
欣賞琳派藝術的八個面向
一、黃金的魅力
「琳派」在畫中大量使用金箔
以大面積的金箔為背景去表現圖畫和金色間的空間構成
在當時的房間內部因為照明不足其實都相當昏暗
利用金色屏風使人在屋內也能感受到明亮金色的包圍
在平安貴族也將淨土稱為黃金鄉
而桃山時代更是以金色視為權威、權力的象徵
二、裝飾味道濃厚
受到平安繪卷的影響
追求不亞於金彩銀彩的色彩力量
將顏料強勁塗在畫面上所達成的濃彩效果
三、偶然化的渲染美技
先塗上濕潤的淡色
在尚未完全乾之前重疊較深色的色彩
完成後會呈現模糊渲染效果
也成為辨識「琳派」的技法特徵之一
四、構圖的破格妙技
在一定的繪製空間中以展現絕妙的構圖技巧
擅長將主題超出畫面外的破格表現方式
在畫面中只繪出部份重點
而不是將完整圖像繪製出來
五、圓潤豐腴的技巧
大量呈現圓形圖樣也是「琳派」的特徵之一
無論是山、人物、動物等都會繪製成圓潤豐腴的樣子
如果有月亮出現通常也會是滿月或是半月
繪製圓潤圖樣除了讓觀賞者感受有趣幽默之外
同時能夠放鬆心情
六、型置的技法
光琳的「燕子花圖」
在相同的花群中大量使用的技法
先將模樣繪在紙型上
再放置於版面中的技法稱為「型置」
七、豐富的彩色美感
色彩豐富也是琳派的表現重點
憧憬、懷古於平安時期的美術風格
越是明亮的色彩越是以濃彩來表現
表達單純、華麗、女性化的走向
八、千年王朝夢
「琳派」的主題是以平安貴族的文化復興為主
題材多取自伊勢物語和源氏物語
如能具備古典文學知識更能夠更感受其趣味
琳派藝術可說是日本的文藝復興時期
將裝飾畫技巧發揮到極致
完美的表現在西陣織的織造工藝上
完熟的構圖與繪圖技法
柔軟細緻的真絲搭配超絕系染技術
加上極其繁複的機織與技巧
還有千年時間育成的染織職人
方能做出 完美的西陣織製品
透過溫事珍藏的上百件西陣織工藝品
進入琳派與西陣織的藝術世界