浮世繪之美-浮世繪小品-風景畫與花鳥畫

浮世繪小品-風景畫與花鳥畫
浮世繪之美 - vol.a09
浮世繪中的風景畫和花鳥畫
原本位居小品配角的地位
到北齋和廣重時代躍上主流地位
天保元年左右(1830)
北齋和廣重基於風土美的熱情
聯手發展出「景色繪」風潮
當時北齋已69歲
廣重則是34歲的壯年
北齋擁有50多年的作畫經歷
晚年著重於風景畫的主題
開創北齋的時代浪潮

以宗教繪畫來看
人物風俗．山水．花卉動物等都是傳統東洋畫題材
而浮世繪則是以時事風俗為主題
表現近世庶民文化的風俗畫
花鳥畫則是帶有季節感去描繪客觀現象
以寫實描繪為基本
介於風俗畫和花鳥畫之間的則是風景畫
風景畫結合季節感．花鳥風月．生活風俗等要素
有許多描繪社會生活的場景
風景畫則會依欣賞者的興趣
調整風俗．季節．特定地域的比重
單純描繪純粹自然的浮世繪相當稀少
大多不脫離都市或田園生活的寫照
像是描繪長崎港的異國情緒
流行西歐文明的幕末長崎版畫
明治維新當時的東京名所繪等
都是末期浮世繪的主要題材
浮世繪版畫是版元所成立的出版美術
是與社會緊密的商品
因此有許多發展的制約條件

風景畫與花鳥畫是在1800年前後發展
至1830年最為顯著
北齋為勝川春章門人
以春朗名號初次在浮世繪界登場
安永年間從荷蘭傳入科學
合理的思想．學術．藝術下展開
平賀源內．小田野直武．円山応挙。司馬江漢．歌川豊春等
開創洋風化的表現意圖
豊春將西歐風景的銅版畫中
遠近法和明暗陰影法等適用於木版技巧並再現
為浮繪帶來新生面
江漢則是醉心於洋風表現
在天明三年成功製作腐蝕銅版畫
北齋受到春章薰陶
吸收近代藝術
在天明年間製作許多冠稱「浮繪」的江戶名所繪
整體空間性和水平線的設定等都已確立

此後鳥居清長巧妙折衷江戶下町情緒
自然表現風土美與風俗美
歌麿受其影響
在美人畫上發展「大首繪」
雖然歌麿的都會趣味不如清長
但在他的美人畫中
花鳥虫貝的表現可看出
畫功精巧以及精密的觀察力
繪出生命感
當中的『画本虫撰』『百千鳥狂歌合』『潮干のつと』等
都是花鳥版畫中的傑作

浮世繪黃金時代(明和-寬政)是花鳥版畫的成立期
也是風景版畫的第二次發展期
北齋也在寬政10年(1798)正式改名
開拓新時代
北齋在洋風表現上不僅模仿遠近法或明暗法
而是在自然觀照上確立個性
像是固定視點觀察外界的構成
描繪出物體的明暗關系
三角形或圓形或直線等基本圖形
來探究萬象界的抽象
北齋的強大且革新的技巧
廣義來說北齋創造了日本近代藝術

北齋的自然描寫
與「隅田川兩岸一覽」同時期描繪的江戶名所繪本的畫風
是以東洋的生活感情為基根
「東海道五十三次圖繪」有數種版本
以十返舎一九的『東海道中膝栗毛』中
主人翁弥次郎兵衛與喜多八
兩位旅人的旅行風俗為主題
繪出自然與庶民的感情
街道宿場與人生
獲得相當高的評價

北齋的「冨嶽三十六景」
在文政6年(1823)開始繪製
於天保2年(1831)陸續出版
這時廣重所繪製的「東都名所」
開拓江戶名所的清楚明媚作風
與之後的「東海道五十三次」
刻畫宿站的風土美與都人的旅情
與北齋在「冨嶽三十六景」中
以富士山為中心
描繪江戶市民．樵夫．農夫．漁民的生活感情
都得到相當好評
北齋在之後的「諸国滝廻り」「冨嶽百景」「琉球八景」等
以70之齡對自然大改造作為主要構成

40歲的廣重以成熟的畫技與豐潤的詩情
表現自然與人生
受到「景色的廣重」的推崇
以「木曾街道六十九次」為首
江戶與諸國名所陸續出版

北齋就此與流行界脫離
在1830年的旋風之下
風景畫成為第一人氣
北齋的漢畫風
廣重的大和繪風
以及加入洋風的國芳
畫風傾向北齋的英泉
二代豊國的「名勝八景」
五岳的「天保山勝景一覽」
國虎的「近江八景」等
天保年間是風景畫的全盛時代
而美感的主調へロリン藍
也成為日本風景感情的主色調

在花鳥畫中注入熱情的浮世繪師為北尾政美
像是「海舶来禽図彙」「魚貝譜」「草花略画式」等
不過什麼畫題都涉略的北齋
也有描繪花鳥
像是「北斎漫画」「三体画譜」等
許多繪手本類
作風類似明清寫生畫
廣重也曾描繪花鳥畫
以自然的一角作為構圖
洒脫且充滿趣味

在北齋與廣重相繼逝去後
浮世繪時代也逐步邁向終結
橫浜開港與明治維新
浮世繪取材變成描寫文明開化樣貌
明治9年(1876)出現浮世繪系外的畫家
像是小林清親的畫家
折衷洋風的風景花鳥版畫
隨著銅版畫．石版畫．寫真製版等嶄新形式出現
木版畫不再視美術出版的主流
浮世繪也逐漸式微