茶之湯逸話-京都琳派風格影響近代茶道

日本在結束漫長的戰國紛亂後
江戶時代開始以京都為中心
掀起了長達數百年的「琳派」風潮
「琳派」以絢爛黃金、大膽且細緻來表達美的世界
琳派產生的背景是為了復興平安的王朝文化
日本德川幕府將政治中心從京都轉移至江戶
原本在京都的宮廷、上層階級
為了不讓王朝文化沒落而興起的繪畫風格
可說是日本的文藝復興時期
本阿彌光悅和繪師俵屋宗達取材自平安時期的大和繪
展開富含京都風雅、華麗革新的繪畫風格
也成為裝點生活的裝飾工藝
像是扇子、和服、香包等
甚至是大幅屏風

琳派在當時是最新流行的指標
在光悅、宗達之後100年
由同樣在京都的尾形光琳、乾山兄弟傳承
再過100年後的19世紀時
則由江戶的酒井抱一和鈴木其一作為繼承琳派的繪師
「琳派」在這300年間
並非因為血緣或是師徒而傳承下來
是後代繪師感受到藝術性
進而想延續美的世界

一、黃金力
「琳派」在畫中大量使用金箔
以金為背景版面
表現圖畫和金的空間構成
以屏風來說
在當時的房間內部都相當昏暗
利用金色屏風
使人在屋內也能感受到明亮金色的包圍
金的使用
在平安貴族也將淨土稱為黃金鄉
而桃山時代更是以金色視為權威、權力的象徵

二、超裝飾
以顏料厚厚的塗上，構成整體版面
也是琳派的另一個特徵
這是受到平安繪卷的影響
追求不亞於金彩銀彩的色彩力量
為了表現厚塗手法
甚至是將顏料塗至2公分的厚度
像是和菓子中的落雁一般

三、偶然的美技
先塗上淡色
在尚未完全乾之前添上較深色的色彩
完成後會呈現顏色之間的混色效果
也成為「琳派」的技法特徵之一
在宗達之前的水墨畫中
雖然也能見到漸層的表現方式
但是使用不同顏色
濃度也不相同的混色表現手法
這是宗達的獨特色彩技法

四、構成的妙技
在一定的繪製空間中以展現絕妙的構圖技巧
擅長暗示的表現方式
只繪出部份重點
並非整體繪製出來

五、運用圓的技巧
呈現圓形的圖樣也是「琳派」的特徵之一
無論是山、人物、動物等
都會繪製成圓潤豐腴的樣子
如果有月亮出現的版面時
通常也會是滿月或是半月
繪製圓潤圖樣
除了讓觀賞者感受有趣幽默之外
同時能夠放鬆心情

六、型的技法
光琳的「燕子花圖」
在相同的花群中
高低變化時會使用的技法
先將模樣繪在紙型上
再放置於版面中的技法稱為「型置」
另外宗達在繪製「牛圖」時也曾出現這種技法
將牛的腹部、肩、腳等部位的輪廓紙型
繪製後放到版面中

七、彩色美
色彩豐富也是琳派的重點之一
因為憧憬、懷古於平安時期而產生的「琳派」
受到平安時期的繪圖影響
越是明亮的色彩越是以濃彩來表現
多彩的使用表現單純、華麗、女性

八、王朝夢
「琳派」的主題是平安貴族的文化復興
題材多取自伊勢物語和源氏物語
因此具備古典知識再鑑賞琳派時
能夠更感受趣味
另外繪師也曾繪製民間物語
像是宗達的「風神雷神圖」

「琳派」的風格與主題幾乎影響了
我們近代所認知的茶道印象
從和果子上的裝飾與包裝
懷石器物上精美蒔繪
茶碗與食器上的裝飾圖樣
乃至於茶人身上穿的和服
茶室空間的屏風等
無一不受到琳派風格的影響