器物底部的印記也是辨識重點

在現代器物的世界裡大概可分成三大類
1.個人工房的創作家親手製作的器物一定是以個人姓名為代表
例如：大谷桃子、加藤仁志、佐藤敬等...
大多只有在展覽的時候才會見到這些創作者的作品
器物上大多不落款，以器物風格的辨識度取勝
甚至有作家以指跡或目跡當成落款

2.稍具規模的集體創作會以窯元名稱為主
例如：中田窯、樹之音工房、大谷製陶所等...
大多只在產地或自家的窯元直銷販售
器物底部通常會壓上工房的印記

3.大規模的陶磁工廠製品
因為磁器的工法比較複雜，需要分工製作
底部都會有清楚的標示
幾乎所有的市售磁器都是工廠製品
透過有系統的銷售管道，販售到各個通路

所以從器物底部的落款或落印
可以很快判別手中的器物是創作家
或是工房或工廠的製品

陶磁是非常複雜的藝術表現形式
如果從技術的角度去看
有太多的細節可以探討

但仔細想來在生活中
只是希望讓料理裝盤變得美觀些
或許不需要搞得這麼複雜....

但如果我們把陶磁藝術拿來跟繪畫藝術作比較的話
可能比較容易理解

一直以來我們到世界各地看展覽或旅行
其實都是在追求一種宛如觀賞原畫般的感動

我們會收集作家的手製器物
也會到民藝產地去尋找當地特色的器物
因為清楚的知道
這些器物不僅是獨一無二
而且也是存在特定的時間與空間中所完成的作品

職人或創作家在器物上表現獨特的景色與器物觀
使用畫筆、土壤、木料或自然素材
透過火焰或上釉技術去達成美的表現

這樣的器物就像畫作般是獨一無二的
而且創作家的手感是隨著時間在變化
就像我們每隔一段時間訂製創作家同一件器型的作品
但每次作品的姿態及張力都會有些許改變

創作者的生命力與熱情會透過作品散發出來
就像是原畫般令人感動
即使細節修飾不那麼完美
也能夠感受到作品的生命力

即使是在小規模的工房中也能感受到
來自土地與傳統的堅持力量

而目前大部分器物的主流是在工廠製品上
透過商業的模式大量製作與銷售到世界各地
因為商業的基本要素是簡單快速、外觀漂亮均一
規格化的作業生產流程下的商業製品
商業製品雖然美觀但就像複製畫般的無趣
自然也不會有收藏價值

照片中的器物是在日本松本的民藝店中所取景
活躍的生命力具有素樸之美